Científicos chinos están planeando una expedición a gran escala a una extensa área de tierra deshabitada en la meseta Qinghai-Tíbet con el objetivo de llevar a cabo estudios en diversos ámbitos, desde el impacto del calentamiento global, hasta los peligros que amenazan a las infraestructuras construidas a lo largo de la región.
La expedición será probablemente la más exhaustiva desde que 60 científicos viajaron por primera vez a la región de Hoh Xil en 1990 y permanecieron allí durante tres meses, dijo Hu Dongsheng, profesor de recursos naturales y medio ambiente de la Universidad de Pedagogía de Hunan.
La investigación cubrirá una amplia gama de campos, incluyendo la geología, el clima, la ecología, el medio ambiente y la arqueología.
Hoh Xil, que abarca 235.000 kilometros cuadrados de terreno en el altiplano de la provincia noroccidental de Qinghai, es considerada por los científicos como una de las regiones más sensibles al cambio climático global. Constituye asimismo el hábitat natural de los antílopes tibetanos y los caballos salvajes.
Hu declaró que los científicos están interesados en conocer los cambios que han tenido lugar en Hoh Xil en las últimas dos décadas. Y están especialmente ansiosos por saber qué causó el repentino aumento en el nivel del agua de los lagos en septiembre pasado.
"Nos gustaría saber qué es lo que está afectando a la ecología en Hoh Xil, y cuáles son los riesgos para la seguridad a que se enfrentan los ferrocarriles y las carreteras que atraviesan la región", dijo Hu, quien añadió que la expedición está programada para el verano de 2012. (Xinhua)
lunes 2 de enero de 2012
lunes 19 de diciembre de 2011
LAS LLAMAS CALCINAN UN SIGLO DE HISTORIA
La actividad conservera de la familia Lago Paganini comenzó en 1915 de la mano del italiano Pietro Montemerlo
A principios del siglo XX, industriales llegados de Italia y Cataluña se asentaron en las costas gallegas aprovechando la abundancia y calidad de especies marinas en las rías, especialmente sardina. Hasta 150 industrias conserve ras de contabilizaban en Galicia, y veinte de ellas estaban en Cangas. Solo dos continuaban trabajando en los últimos años, ambas en las naves de Ojea. Las llamas calcinaron ayer unas con casi un siglo de historia, y dejan a la conservera de Iglesias como último baluarte. Pero la familia Lago Paganini confía en que la actividad aún resurja de las cenizas.
En 1915, Pietro Montemerlo Botassi fundó "Salazones Montemerlo" en el muelle de Ojea, que con los años pasaría a denominarse "Conservas Lago Paganini", adaptando una manera tradicional y artesanal de trabajar a las exigencias de los nuevos tiempos. Eran años dorados, y la emprendedora familia, originaria de la ciudad italiana de Génova, además de industriales se implicaban en la vida social, cultural y deportiva del municipio.
La conserva daba buenos frutos y fue cogiendo auge hasta vivir su "etapa dorada" entre las décadas de 1940 y 1970, donde llegaron a funcionar simultáneamente una veintena de fábricas. En el libro "As mulleres da conserva", editado por la Asociación Cultural A Cepa, se documentan 31 fábricas, salazones y secaderos de pescado a lo largo del siglo pasado, y el papel determinante que desempeñaron las mujeres en el oficio. El declive comenzó con el cierre de la de industria de Cervera, y sucesivamente de las restantes. La de Massó, en Balea, que llegó a ser la más grande y moderna del mundo, fue el símbolo de esa decadencia al cerrar sus puertas en 1995. El descenso del consumo interno, la competencia, la falta de adaptación a los nuevos tiempos o el desinterés de los descendientes en continuar la tradición son algunos de los motivos que apuntan los analistas para justificar ese ocaso.
Como símbolo de resistencia quedaron las conserveras de Iglesias y de Lago Paganini, ambas en Ojea y con solo una pared medianera y unas vigas de madera como separación, que ayer amenazaron con servir de vía de contagio de un fuego que, afortunadamente, se atajó antes, impidiendo que las consecuencias económicas y laborales fueran aún más graves.
En los últimos años, Lago Paganini apostó por "compaginar la fabricación artesanal del producto con todas las exigencias de una empresa de alimentación del siglo XXI", y el mercado parecía reconocérselo demandando sus productos, especialmente las conservas de pescado azul (sardina, sardinilla, caballa jurelillo, aguja) y de mejillones, además de servir de punto de envasado de otros de reciente implantación, como son las conservas de algas marinas para otras marcas.
Con la premisa "un pescado malo no se hace bueno en la lata", los empresarios aseguran que "sólo se recepciona la mejor materia prima, aquélla que está en óptimas condiciones y que nos permite ofrecer la mejor conserva". A continuación, "el pescado se sumerge en salmuera, se cuece al vapor y se corta y empaca manualmente. Tras cubrirlo en aceite de oliva u otras salsas, se cierra para esterilizarlo, estucharlo y comercializarlo". El fuego cortó ayer el proceso, pero no las ganas de retomarlo cuando las llamas se apaguen.
DESCUBREN EN HUELVA UN NUEVO ASENTAMIENTO ROMANO
Investigadores de la Universidad de Huelva han descubierto un asentamiento romano a unos ocho metros de profundidad en la ría de Isla Cristina (Huelva) durante las labores previas al dragado que se va a realizar en la zona en los próximos meses.
Fuentes de la Universidad y del Ayuntamiento de Isla Cristina han especificado que el asentamiento se encuentra en la zona de la ría del Carreras, entre los municipios de Isla Cristina y Ayamonte, y los primeros estudios lo datan en el siglo I después de Cristo.
Se estima que el yacimiento habría quedado sepultado por distintos factores, como los terremotos y maremotos que han afectado a la zona históricamente, y que incluso hicieron que se formase el actual término municipal de Isla Cristina en 1755.
La zona donde se encuentra el yacimiento ocupa unas cinco hectáreas, y los investigadores ya han hallado elementos como ánforas, cerámicas de distintos tipos e incluso restos humanos, y ahora se trabaja en datar de la forma más aproximada posible en que época dejó de estar habitada la zona ahora descubierta.
Al lugar se han desplazado técnicos del Centro Andaluz de Arqueología Subacuática, que están trabajando para poner en valor la zona y evitar que sufra daño con los trabajos de dragado de la ría que están previstos.
De hecho, la Junta de Andalucía ya tiene un exhaustivo informe que se ha preparado para que se proteja de forma inmediata, y evitar incluso que los trabajos de dragado de la ría, que ya han dañado parte de su entorno, puedan llegar a provocar daños en los restos encontrados, además de que, al estar a tan poca profundidad se teme que pueda ser objeto de expolio.
Fuentes de la Universidad y del Ayuntamiento de Isla Cristina han especificado que el asentamiento se encuentra en la zona de la ría del Carreras, entre los municipios de Isla Cristina y Ayamonte, y los primeros estudios lo datan en el siglo I después de Cristo.
Se estima que el yacimiento habría quedado sepultado por distintos factores, como los terremotos y maremotos que han afectado a la zona históricamente, y que incluso hicieron que se formase el actual término municipal de Isla Cristina en 1755.
La zona donde se encuentra el yacimiento ocupa unas cinco hectáreas, y los investigadores ya han hallado elementos como ánforas, cerámicas de distintos tipos e incluso restos humanos, y ahora se trabaja en datar de la forma más aproximada posible en que época dejó de estar habitada la zona ahora descubierta.
Al lugar se han desplazado técnicos del Centro Andaluz de Arqueología Subacuática, que están trabajando para poner en valor la zona y evitar que sufra daño con los trabajos de dragado de la ría que están previstos.
De hecho, la Junta de Andalucía ya tiene un exhaustivo informe que se ha preparado para que se proteja de forma inmediata, y evitar incluso que los trabajos de dragado de la ría, que ya han dañado parte de su entorno, puedan llegar a provocar daños en los restos encontrados, además de que, al estar a tan poca profundidad se teme que pueda ser objeto de expolio.
PAULINO PLATA VISITA MAÑANA LA TALLA DE JESUS DEL GRAN PODER EN EL IAPH
El consejero de Cultura, Paulino Plata, visita mañana martes en Sevilla los trabajos de restauración del paso procesional de Jesús del Gran Poder, realizado entre 1688 y 1692 por Ruíz Gijón, que constituye una de las obras más significativas y antiguas de las conservadas de esta tipología en la comunidad autónoma. El acto tendrá lugar a las 12.30 horas en la sede del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico (IAPH), que celebra ese día su jornada de Puertas Abiertas 2011.
domingo 18 de diciembre de 2011
PICASSO ESTARA EN LA OLIMPIADA CULTURAL DE LONDRES
Impecable con su traje de Saville Row, bombín de ala generosa y pipa en ristre, Pablo Picasso posa junto a su esposa Olga en la londinense Leicester Square. La instantánea, tomada en 1919, no sólo plasma la primera y única estancia temporal del artista en las islas, donde trabajó en el atrezzo de El Sombrero de tres Picos, estrenada en la ciudad por los ballets rusos de Serguei Diaghilev. También simboliza la fascinación, el debate y la rendición definitiva de un país ante ese genio que tuvo un profundo impacto en el movimiento modernista británico. Picasso y su relación con Gran Bretaña va a ser una de las grandes citas de la olimpiada cultural del próximo año en Londres, expuesta a través de los ojos y el trabajo de nombres como Henry Moore, Francis Bacon o Lucian Freud.
Cuando Picasso desembarcó en una planta de Floral Street, callejuela adosada a la ópera de Covent Garden, para ejecutar la colaboración con Diaghilev, su figura todavía no había adquirido en el ámbito británico la dimensión que acabaría siendo objeto de enconado debate. Seis años antes, Duncan Grant fue uno de los primeros pintores locales en responder al impacto que le produjeron obras del malagueño como el Jarrón de Flores (1908), inspiradora de su cuadro The Tub, que el museo Tate Britain desplegará junto a uno de los autorretratos de perfil cubista de Wyndham Lewis. Si el estímulo que suscita Picasso está muy presente en la nueva generación de talentos artísticos del Reino Unido, habrá que esperar a la inmediata posguerra para descubrir la resistencia ante su obra de la conservadora sociedad británica, la reacción hostil ante una exposición que en 1945-56 le dedica en el museo Victoria & Albert (en reemplazo de una Tate castigada por los bombardeos alemanes).
"Alfred, si nos topáramos en la calle con Pablo Picasso, ¿le darías conmigo una patada en el ...?", preguntó Winston Churchill al presidente de la Royal Academy, Alfred Munnings, en alusión a aquella muestra de cuadros del español y de Henri Matisse que el gobierno francés había brindado al pueblo británico en agradecimiento por la liberación de la bota nazi. Probablemente también repeliera a ambos personajes el comunismo del artista, quien en 1939 había enviado su Guernica de gira por el Reino Unido como símbolo antifascista y para aleccionador de las masas izquierdistas. Pero sobre todo Gran Bretaña no estaba quizá "preparada" para la revolución artística picassiana, se lamentaba en aquellos años el pintor abstracto Ben Nicholson. Mientras los grandes museos nacionales no se atrevieron a empezar a apostar por el arte moderno hasta los años cincuenta, los dos grandes coleccionistas británicos Douglas Cooper y Roland Penrose llevaban ya dos décadas atesorando Picassos. Su apoyo y el de muchos críticos o artistas como Graham Sutherland (uno de los amigos británico que mejor lo conoció) se anticipa a la futura aceptación popular de la producción de Pablo Picasso, certificada en una retrospectiva que la Tate organiza en 1960.
En expresión de un cronista de la época, la exposición "arrasa a las masas que asociamos con las películas de Charles Chaplin". Entre sus visitantes, la reina Isabel y también David Hockney, quien la recorrió nada menos que ocho veces: "Vine a Londres sintiendo que tenía que trabajar y trabajar, que pintar y pintar para capturar su espontaneidad. Picasso está constantemente abierto a nuevas ideas e inspiraciones que plasma inmediatamente en el lienzo". Para el torturado Francis Bacon, las propuestas del artista español estaban "más cercanas" a lo que sentía sobre la "psique de nuestro tiempo" que las de cualquier otro autor.
A través de un recorrido por 150 obras, la exposición Picasso & Modern British Art invitará a cotejar, por ejemplo, la Crucifixión que Bacon pintó en 1933 con el estudio en movimiento de las bañistas de Picasso. O la escultura de Henry Moore Recicling Figure y su composición idéntica al óleo de Picasso La Fuente, de 1921. Estos dos nombres junto con los de Grant, Lewis, Nicholson, Sutherland y Hockney han sido elegidos por la muestra como receptores del legado picassiano en toda su diversidad. Y rematando el despliegue de sus creaciones y las de Picasso, el cuadro del malagueño Tres Bailarinas quiere ilustran tanto esa alegoría sobre la danza que le llevó a recalara en suelo británico como la impronta que legó a algunos de sus mejores artistas.
Cuando Picasso desembarcó en una planta de Floral Street, callejuela adosada a la ópera de Covent Garden, para ejecutar la colaboración con Diaghilev, su figura todavía no había adquirido en el ámbito británico la dimensión que acabaría siendo objeto de enconado debate. Seis años antes, Duncan Grant fue uno de los primeros pintores locales en responder al impacto que le produjeron obras del malagueño como el Jarrón de Flores (1908), inspiradora de su cuadro The Tub, que el museo Tate Britain desplegará junto a uno de los autorretratos de perfil cubista de Wyndham Lewis. Si el estímulo que suscita Picasso está muy presente en la nueva generación de talentos artísticos del Reino Unido, habrá que esperar a la inmediata posguerra para descubrir la resistencia ante su obra de la conservadora sociedad británica, la reacción hostil ante una exposición que en 1945-56 le dedica en el museo Victoria & Albert (en reemplazo de una Tate castigada por los bombardeos alemanes).
"Alfred, si nos topáramos en la calle con Pablo Picasso, ¿le darías conmigo una patada en el ...?", preguntó Winston Churchill al presidente de la Royal Academy, Alfred Munnings, en alusión a aquella muestra de cuadros del español y de Henri Matisse que el gobierno francés había brindado al pueblo británico en agradecimiento por la liberación de la bota nazi. Probablemente también repeliera a ambos personajes el comunismo del artista, quien en 1939 había enviado su Guernica de gira por el Reino Unido como símbolo antifascista y para aleccionador de las masas izquierdistas. Pero sobre todo Gran Bretaña no estaba quizá "preparada" para la revolución artística picassiana, se lamentaba en aquellos años el pintor abstracto Ben Nicholson. Mientras los grandes museos nacionales no se atrevieron a empezar a apostar por el arte moderno hasta los años cincuenta, los dos grandes coleccionistas británicos Douglas Cooper y Roland Penrose llevaban ya dos décadas atesorando Picassos. Su apoyo y el de muchos críticos o artistas como Graham Sutherland (uno de los amigos británico que mejor lo conoció) se anticipa a la futura aceptación popular de la producción de Pablo Picasso, certificada en una retrospectiva que la Tate organiza en 1960.
En expresión de un cronista de la época, la exposición "arrasa a las masas que asociamos con las películas de Charles Chaplin". Entre sus visitantes, la reina Isabel y también David Hockney, quien la recorrió nada menos que ocho veces: "Vine a Londres sintiendo que tenía que trabajar y trabajar, que pintar y pintar para capturar su espontaneidad. Picasso está constantemente abierto a nuevas ideas e inspiraciones que plasma inmediatamente en el lienzo". Para el torturado Francis Bacon, las propuestas del artista español estaban "más cercanas" a lo que sentía sobre la "psique de nuestro tiempo" que las de cualquier otro autor.
A través de un recorrido por 150 obras, la exposición Picasso & Modern British Art invitará a cotejar, por ejemplo, la Crucifixión que Bacon pintó en 1933 con el estudio en movimiento de las bañistas de Picasso. O la escultura de Henry Moore Recicling Figure y su composición idéntica al óleo de Picasso La Fuente, de 1921. Estos dos nombres junto con los de Grant, Lewis, Nicholson, Sutherland y Hockney han sido elegidos por la muestra como receptores del legado picassiano en toda su diversidad. Y rematando el despliegue de sus creaciones y las de Picasso, el cuadro del malagueño Tres Bailarinas quiere ilustran tanto esa alegoría sobre la danza que le llevó a recalara en suelo británico como la impronta que legó a algunos de sus mejores artistas.
sábado 19 de noviembre de 2011
LOS CLICKS CUMPLEN 35 AÑOS DE PRESENCIA EN LA HISTORIA DE ESPAÑA
Llegaron a España en 1976 distribuidos por Famosa, una de las populares fábricas de muñecas con sede en la localidad alicantina de Onil. Entonces se hacían llamar 'Famobil', como todavía los reconocen algunas generaciones que crecieron junto a los clicks. Dos años antes habían nacido en Alemania en el seno de la empresa de la familia Brandstäter.
El salón de Nüremberg fue el primero en mostrar estos 'seres' de plástico de siete centímetros y medio de altura, fuente de imaginación y compañeros inseparables de los más pequeños, extremo impensable cuando Hans Beck, en plena crisis del petróleo, decidió reducir el tamaño de los productos y fabricar unos vehículos de plástico que venían acompañados de unas singulares figuras sonrientes y desprovistas de nariz.
La leyenda de los clicks se inició con los vaqueros, sheriff incluido, los caballeros medievales y una línea de construcción. Después llegaron los indios y también los policías. Como recuerda Carlos Cases, coordinador de Marketing de Playmobil Ibérica, "en 35 años da para cubrir todos los campos, desde la recreación de la vida cotidiana hasta personajes de aventura como piratas o caballeros". Hacia esta vertiente más imaginativa parece caminar la firma alemana con presencia en Onil, hoy asentada en su propia fábrica y con el sello Playmobil.
De las manos de colores a las de tonos carne, de los sencillos prototipos del oeste a las figuras con alas y materiales que brillan en la oscuridad, de un juguete que hacía las delicias de los niños a todo un universo de realidad y ficción para todos los géneros, con una línea creada expresamente para las niñas, con sus muñecas y princesas.
En un amplio catálogo con más de 300 referencias, Playmobil conserva líneas clásicas como policías, bomberos, piratas y caballeros, e introduce otras de reciente creación como las figuras inspiradas en Dragones y Mazmorras, el mundo egipcio o la estrella de la campaña navideña que se avecina, los agentes secretos.
"Cuando Playmobil llegó a España encontró un mercado que estaba cambiando los juguetes tradicionales de madera por otros con materiales más modernos. La variedad no era ni mucho menos la de ahora", apunta el responsable de Marketing de los clicks en la península ibérica.
Muchos de los empleados que hoy forman la plantilla de Playmobil en Onil empezaron con 14 años, cuando la firma alemana aterrizó en España. Uno de ellos es Juan Antonio Mira, jefe de la planta de producción, quien asegura que "nunca podíamos imaginar el fenómeno en que ha llegado a convertirse el juego".
Mira y Cases coinciden en apuntar la trascendencia del popular barco pirata de los clicks en la historia de Playmobil. El primero los ha conocido para todos los gustos y colores y destaca el continuo crecimiento de la producción de esta pieza que "ha arrasado en un país con mucha costa". El segundo recuerda el día en que salió de la cadena de producción la unidad que completaba el medio millón de barcos como el mejor momento de la empresa en sus años de existencia.
El peor momento, en cambio, "está por llegar", ya que Playmobil "sigue fabricando menos juguetes de los que pide la gente", según explica Carlos Cases. Pese a que la demanda sigue superando a la oferta, en el recuento realizado en 2008, último hasta la fecha, había 21.100 millones de figuras Playmobil en el planeta Tierra, lo que triplica la población mundial. Puestos en fila, darían dos vueltas al mundo.
Aceptando el reto de las nuevas tecnologías sin perder la identidad, en los últimos tiempos hemos visto algunas piezas Playmobil con pilas, luces led o mando a distancia y motores opcionales, si bien la amplia mayoría del universo de los clicks sigue levantándose sobre los cimientos de la imaginación.
La receta del éxito permanece intacta. "Los niños nos envían dibujos con los juguetes que echan en falta en nuestro catálogo". Playmobil no solo tiene en cuenta las propuestas, sino que las convierte en base de los bocetos de sus nuevas creaciones, que nunca decepcionan a los fieles, infantes y adultos, y a los miles de coleccionistas que sorprenden con sus dioramas y andan tras la huella de figuras descatalogadas. Es el caso del payaso zancudo que superaba la estatura habitual de los clicks y líneas que habitan en la nostalgia, como "algún que otro circo y las figuras del lejano oeste". Tiempo al tiempo, Playmobil no acostumbra a decepcionar a nadie.
El salón de Nüremberg fue el primero en mostrar estos 'seres' de plástico de siete centímetros y medio de altura, fuente de imaginación y compañeros inseparables de los más pequeños, extremo impensable cuando Hans Beck, en plena crisis del petróleo, decidió reducir el tamaño de los productos y fabricar unos vehículos de plástico que venían acompañados de unas singulares figuras sonrientes y desprovistas de nariz.
La leyenda de los clicks se inició con los vaqueros, sheriff incluido, los caballeros medievales y una línea de construcción. Después llegaron los indios y también los policías. Como recuerda Carlos Cases, coordinador de Marketing de Playmobil Ibérica, "en 35 años da para cubrir todos los campos, desde la recreación de la vida cotidiana hasta personajes de aventura como piratas o caballeros". Hacia esta vertiente más imaginativa parece caminar la firma alemana con presencia en Onil, hoy asentada en su propia fábrica y con el sello Playmobil.
De las manos de colores a las de tonos carne, de los sencillos prototipos del oeste a las figuras con alas y materiales que brillan en la oscuridad, de un juguete que hacía las delicias de los niños a todo un universo de realidad y ficción para todos los géneros, con una línea creada expresamente para las niñas, con sus muñecas y princesas.
En un amplio catálogo con más de 300 referencias, Playmobil conserva líneas clásicas como policías, bomberos, piratas y caballeros, e introduce otras de reciente creación como las figuras inspiradas en Dragones y Mazmorras, el mundo egipcio o la estrella de la campaña navideña que se avecina, los agentes secretos.
"Cuando Playmobil llegó a España encontró un mercado que estaba cambiando los juguetes tradicionales de madera por otros con materiales más modernos. La variedad no era ni mucho menos la de ahora", apunta el responsable de Marketing de los clicks en la península ibérica.
Muchos de los empleados que hoy forman la plantilla de Playmobil en Onil empezaron con 14 años, cuando la firma alemana aterrizó en España. Uno de ellos es Juan Antonio Mira, jefe de la planta de producción, quien asegura que "nunca podíamos imaginar el fenómeno en que ha llegado a convertirse el juego".
Mira y Cases coinciden en apuntar la trascendencia del popular barco pirata de los clicks en la historia de Playmobil. El primero los ha conocido para todos los gustos y colores y destaca el continuo crecimiento de la producción de esta pieza que "ha arrasado en un país con mucha costa". El segundo recuerda el día en que salió de la cadena de producción la unidad que completaba el medio millón de barcos como el mejor momento de la empresa en sus años de existencia.
El peor momento, en cambio, "está por llegar", ya que Playmobil "sigue fabricando menos juguetes de los que pide la gente", según explica Carlos Cases. Pese a que la demanda sigue superando a la oferta, en el recuento realizado en 2008, último hasta la fecha, había 21.100 millones de figuras Playmobil en el planeta Tierra, lo que triplica la población mundial. Puestos en fila, darían dos vueltas al mundo.
Aceptando el reto de las nuevas tecnologías sin perder la identidad, en los últimos tiempos hemos visto algunas piezas Playmobil con pilas, luces led o mando a distancia y motores opcionales, si bien la amplia mayoría del universo de los clicks sigue levantándose sobre los cimientos de la imaginación.
La receta del éxito permanece intacta. "Los niños nos envían dibujos con los juguetes que echan en falta en nuestro catálogo". Playmobil no solo tiene en cuenta las propuestas, sino que las convierte en base de los bocetos de sus nuevas creaciones, que nunca decepcionan a los fieles, infantes y adultos, y a los miles de coleccionistas que sorprenden con sus dioramas y andan tras la huella de figuras descatalogadas. Es el caso del payaso zancudo que superaba la estatura habitual de los clicks y líneas que habitan en la nostalgia, como "algún que otro circo y las figuras del lejano oeste". Tiempo al tiempo, Playmobil no acostumbra a decepcionar a nadie.
jueves 25 de agosto de 2011
HOY ARRANCA EL HOMENAJE A JIMENEZ DE GREGORIO
La sociedad de Amigos de la Sierra de San Vicente incluye en la programación de su ciclo cultural, que arrancará hoy, tres conferencias, dos presentaciones de libros y un homenaje a Fernando Jiménez de Gregorio, cronista oficial de la provincia de Toledo que recientemente cumplió 100 años.
El politólogo Juan Iglesias abrirá el ciclo de conferencias con una titulada «Siglo XXI: ¿Principio del fin?», y a él le seguirán Gregorio Ramón Manglano Valcárcel, arqueólogo del departamento de Prehistoria y Arqueología de la Universidad Autónoma de Madrid, y el arqueólogo Alberto Moraleda.
Mientras el primero hablará de las manifestaciones artísticas del pueblo Vettón y su escultura zoomorfa, Moraleda disertará de los ermitaños en la Sierra de San Vicente.
Miguel Méndez presentará el libro «115 excursiones desde Talavera» y Vicente Cerrillo Fernández, «Castillo de Bayuela. Nuestra historia en sus fuentes».
Todos los actos tendrán lugar en el salón de plenos del Ayuntamiento de Castillo de Bayuela.
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